Описание
В данном научно-методическом исследовании излагаются методы работы выдающихся хоровых дирижеров и регентов за последние 100-120 лет: Д. Бортнянского, Е. Орлова, Н. Данилина, А. Никольского, А. Свешникова, А. Юрлова, В. Минина, В. Попова, Н. Матвеева, арх. Матфея (Мормыля), представителей Одесской хоровой школы — К. Пигрова, Д. Загрецкого и других.
Описываются произвольные и непроизвольные методы работы с хором, особенности светского и церковного пения, даются рекомендации по развитию и сохранению певческого голоса в детском и зрелом возрасте, а также советы по преодолению высоких голосовых нагрузок у представителей рече-голосовых профессий: певцов, чтецов, дьяконов, священников, учителей музыки общеобразовательных школ, преподавателей средних и высших учебных заведений.
Работа адресована студентам музыкально-педагогических вузов, музыкальных колледжей, семинарий, педагогам-хормейстерам, и, всем тем, кто решил стать хоровым дирижером, регентом, солистом или певцом хора.
Содержание
Введение
Раздел I.
Глава I. Из истории развития церковного хорового пения
1.1. Предварительные условия начала развития церковного хорового пения
1.1.1. Начало развития хорового пения на Руси
1.1.2. Дальнейшее развитие церковно-певческого искусства на Руси
1.1.3. Хоровое пение в период феодальной раздробленности и распада Киевской Руси
1.1.4. Певческое искусство после единения Руси в XVI веке
1.1.5. Новгородская школа пения
1.1.6. Зарождение многоголосного пения на Руси
1.1.7. Методика обучения пению в Придворной певческой капелле. Школа Д. Бортнянского и его последователей
1.1.8. Петербургская и Московская хоровые школы после 1900 года
1.2 Пение в системе церковного Богослужения
1.2.1. О псалмопении и экфонетике (возгласе) как важнейших истоках церковного пения
1.2.2. Роль и место пения в системе церковного Богослужения
1.2.3. Значение и благотворное влияние церковного пения на людей
1.2.4. О духовной пользе мысленного пения и пения вслух, голосом
1.2.5. Пение без музыкального сопровождения — как одна их главных особенностей Православной Церкви
Глава II. Наиболее известные композиторы, теоретики, писатели о церковном пении
2.1. Лучшие композиторы церковного хорового пения России
2.2. Лучшие теоретики и писатели о церковном пении
2.3. О подготовке регентов в период до восстановления патриаршества (до 1917 г.)
2.4. Методика вокально-хорового обучения в России в начале 1900 г.
Глава III. Из опыта работы с хором известных дирижеров и регентов за последнее столетие
3.1. Научные исследования и учебно-методические пособия по хоровому пению и по подготовке дирижеров и регентов
3.1.1. Технология работы с хором Н.М.Данилина
3.1.2. Технология работы с хором П. Г. Чеснокова
3.1.3. Работа с хором по методу К. К. Петрова и его ученика Д. С. Загрецкого
3.1.4. Технология работы с хором А. В. Свешникова
3.1.5. Вокально-хоровая работа А. В. Свешникова с детским хором
3.1.6. Технология работы с хором А. А. Юрлова
3.1.7. Технология работы с хором В. С. Попова
3.2. Технология работы с хором некоторых современных дирижеров и регентов. Н. В. Матвеев и его книга Хоровое пение»
3.3. Технология работы с хором профессора Московской Духовной Академии и Семинарии (МДА и С) архимандрита Матфея (Мормыля)
Раздел II.
Технология обучения церковному хоровому пению Глава IV. Хор и его голосовые и исполнительские возможности
4.1. Акустические и исполнительские особенности хорового звучания
4.2. Роль певческих голосов в хоре и их классификация. Что важнее в хоре сопрано или бас?
Глава V. Исходные правила или принципы обучения хоровому пению
5.1. О принципах, практикующих при обучении светскому и церковному пению
5.1.1. Принцип главенствующей роли слова и подчиненного значения музыки в церковном пении
5.1.2. Принцип подчинения ритма музыки, ритму богослужебного текста
5.1.3. Принцип произношения словесного текста в пении с чувством осмысления, молитвенности и покаяния
5.1.4. Принцип стройности, ансамблевой согласованности и эмоциональной сдержанности пения
5.1.5. Принцип единства певческого и духовно-нравственного воспитания и обучения
5.1.6. Талантливый педагог, музыкант, дирижер или регент хора — это дар Божий. Харизматический принцип
5.1.7. Педагогический опыт знания законов и методов, обучения и духовного воспитания главные «помощники» в работе педагога, регента. Антропологический принцип
5.1.8. Принцип соблюдения стиля православного церковного пения
5.1.9. Принцип иерархизации церковного пения. Выбор репертуара и его утверждение
5.2. Общепедагогические принципы
5.2.1. Принцип сохранения и развития личностных и индивидуальных голосовых качеств певца хора
5.2.2. Принцип от «практики к теории»
5.2.3. Принцип постепенности и своевременности в подаче знаний и развитии вокально-хоровых навыков
5.2.4. Принцип психофизической радости, непринужденности и эстетической красоты пения
5.2.5. О согласованности между педагогикой вокала и руководителем хора. Принцип единства педагогических влияний
5.2.6. Принцип заинтересованности свободы, оптимизма и любви к пению
5.2.7. Принцип доступности, посильной голосовой и исполнительской трудности певцов хора
5.2.8. Технику пения и навыки исполнительства — осваиваем одновременно. Принцип единства технического и художественного
5.2.9. Принцип преемственности в обучении
5.2.10. Принцип перспективности
5.3. Принцип прочности усвоения вокально-хоровых навыков
5.3.1. Научные знания — как важные «помощники» певца и дирижера хора. Принцип наблюдательности, анализа и обобщения
5.3.2. Учитесь работать самостоятельно! Принцип активности и самостоятельности
Глава VI. Методы подготовки хоровых дирижеров, регентов
6.1. Руководитель хора — как педагог и воспитатель
6.2. Подготовка будущего дирижера, регента посредством его пения в хоре
6.3. Развитие музыкального слуха дирижера, регента. О гармоническом внутреннем, стилевом и других разновидностях слуха
6.4. О развитии организаторских способностей руководителя хора
6.5. Концертмейстер как помощник дирижера
Глава VII. Методы работы над партитурой в классе дирижирования
7.1. Этапы освоения партитуры на фортепиано и пение голосов
7.2. Дирижирование партитуры. Вспомогательные упражнения для отработки дирижерского жеста
7.3. Теоретическое осмысление и анализ исполнительских трудностей партитуры. Хоровая аннотация и исполнительский план
Глава VIII. Подготовка дирижера, регента к работе с хором. Составление плана разучивания произведения
8.1. Примеры известных музыкантов, дирижеров и регентов по подготовке к проведению репетиций
8.2. Освоение метода показа голосом. О певческом голосе дирижера, регента
8.3. О задавании тона
8.4. Техника дирижирования хором. Основные элементы дирижерской техники
8.4.1. Как выработать свой стиль дирижирования?
Глава IX. Технология разучивания произведения с хором
9.1. Распевание хора — как предварительная настройка голоса и слуха хористов на изучаемое произведение
9.2. Технология разучивания партитуры с хором
9.3. Певческое дыхание в хоре
9.4. Об отношении хористов к хоровому произведению
9.5. Роль ведущих певцов хора при освоении произведений
9.6. Общение и управление дирижера во время исполнения произведений
Глава X. Ансамбль и строй — как главные элементы хоровой звучности
10.1. Ансамбль хора и его составные элементы
10.2. Хоровой строй и интонация. О зонном и темперированном строе
10.3. О взаимосвязи строя и ансамбля и что из них важнее. Концепция К. Пигрова о главенствующем значении строя в хоровом пении
10.4. Хоровые переложения и гармонизация церковных напевов
Глава XI. Произвольные и непроизвольные методы работы над строем и ансамблем
11.1. О роли и значение произвольных и непроизвольных методов в работе с хором
11.2. Вокальная работа в хоре и ее непроизвольное влияние на улучшение хоровой звучности
11.2.1. Методы вокализации закрытым и приоткрытым ртом и пение на сонорные и губные согласные
11.2.2 Метод вокализации на гласные и их сочетания с согласными
11.2.3. Метод «впевания» хорового произведения и его влияние на хоровое звучание
11.3. Дикция и орфоэпия в хоре и их непроизвольное влияние на строй и ансамбль
Работа над дикцией с помощью метода вокализированного чтения
11.4. Тональный метод или метод транспонирования и его непроизвольное влияние на строй и ансамбль
11.5. Метод исправления звуковысотной интонации с помощью жеста руки дирижера и жеста руки хориста
11.6. О передаче дирижерских требований хористам с помощью идеомоторных мимических движений глаз и рук
Глава XII. Главные причины нарушения строя и ансамбля в хоре, их профилактика и устранение
12.1. Почему хор понижает?
12.2. Об органной звучности хора как показателе его высокого мастерства
Глава XIII. Проблема общения и взаимоотношения дирижера с хором. О хоровой дисциплине (на примере профессоров Одесской государственной консерватории им. А.В. Неждановой)
13.1. О дисциплине и самодисциплине в хоре
13.2. О внешней и внутренней дисциплине в хоре
13.3. О дирижерах «демократах», «либералах» и дирижерах-деспотах
13.4. Дисциплина — это работа над собой. О художественной дисциплине
13.5. Улучшение дисциплины и работы хора с помощью методов психолого-педагогического воздействия
Улучшение дисциплины с помощью расстановки хористов
13.6. Методы мысленного опережения против банальных оправданий нарушителей дисциплины
13.7. Некоторые советы по улучшению дисциплины в хоре
Глава XIV. Особенности обучения хоровому и сольному пению в детском и подростковом возрасте. Что должен знать регент о певческом голоса детей и подростков
14.1. Краткие сведения о голосовом аппарате детей и подростков
14.2. Зависимость диапазона и других качеств певческого голоса от возраста, расы, пола, этнической группы
14.3. Мутация или смена голоса с детского на взрослый.
Об опасности пения в период мутации с 13 до 15 лет
14.4. О вокальной работе с учащимися в послемутационный период
14.5. Особенности обучения пению детей дошкольного возраста
14.6. Развитие певческого голоса и слуха у фальшиво поющих детей («гудошников»)
14.7. Обучение пению учащихся с остаточными явлениями мутации, с 16 до 19 лет
14.8. О манерах пения в детском и юношеском возрасте
14.9. Эстрадная манера пения и ее разновидности. Нужно ли учиться эстрадной манере пения в детском и подростковом возрасте?
14.9.1. Профилактика «порчи» певческих голосов детей, подростков и юношей, поющих эстраду
14.9.2. Микрофонная манера пения
14.9.3. Детская манера пения
14.9.4. Выбор манеры пения для детей и подростков
14.9.5. Хоровая манера пения. Пение певцов-солистов в хоре и их влияние на качество хоровой звучности
14.9.6. О пении в хоре двумя манерами: академической и народной
14.9.7. Церковная манера пения
Глава XV. Проблема голосовой подготовки дьяконов и священников
15.1. О подготовке дьяконов и священников к повышенным голосовым нагрузкам
15.2. О творческом волнении певцов хора, регента, дьяконов и священников во время церковного Богослужения
Глава XVI. Сохранение певческого голоса
16.1. Основные правила гигиены певческого голоса
16.2. Особенности гигиены женского голоса
16.3. Зависимость сохранения и развития певческого голоса от высоты музыкального строя (высоты камертона). Об опасности завышения камертона.
«Война» певцов и инструменталистов. Что означает полтона для певца?
16.4. О профилактике порчи певческого голоса при пении в хоре начинающих певцов и певцов со слабыми голосовыми данными
16.5. Утомляемость голоса во время на игры на музыкальных инструментах и при слушании музыки, пения и речи
16.6. Основные болезни голосового аппарата и их профилактика
16.6.1. Простудные заболевания голосового аппарата
16.7. Органические заболевания голосового аппарата
Глава XVII. Роль церковного пения в духовно-нравственном воспитании человека
17.1. О влиянии духовной и светской музыки на формирование личности
17.2. О храмовой и внехрамовой музыке
17.3. О двух видах христианской культуры
17.4. О преимуществах духовных художников, писателей, музыкантов и певцов перед светскими
17.5. Роль классической и церковной музыки и пения в духовно-нравственном воспитании детей, подростков и юношества
17.6. Об опасности пения и слушания попсовой и рок-музыки в детском и юношеском возрасте
Глава XVIII. Особенности исполнения и восприятия церковного пения
О проблеме быстрого и невнятного пения и чтения
Приложение I
Из опыта работы с хором воскресной школы младшего и старшего возраста
Об участии хора в церковных Богослужениях
В каждом храме формируются свои певческие традиции
В поисках хориста
Распределение певцов в хоровые партии
Хоровые репетиции
Формирование звука
Строй и ансамбль
Разучивание произведения
О репертуаре
О дисциплине в хоре
О двух типах дирижеров и регентов
Приложение II
Ответы на вопросы учащихся
Заключение
Список литературы
